Auld lang syne 《友誼萬歲》源自蘇格蘭，經詩人伯恩斯整理古謠，歌頌友誼永固，是全球跨年與離別經典。 全靠一個加拿大人！ ➢ 呢首歌本身唔係為跨年而創作 這首歌原本是蘇格蘭的民謠，並沒有「全球跨年」的屬性。它之所以成為美國甚至全球跨年標準配樂，完全是因為一位名叫 Guy Lombardo 的加拿大樂隊指揮。 從 1929 年開始，他在紐約的跨年廣播節目中習慣以此曲作為結尾。因為他的廣播節目太受歡迎（持續了近 50 年），全美國、甚至全世界才逐漸養成了「跨年就要聽這首」的習慣。在此之前，人們並沒有這個傳統。 戰壕裡的和平之歌 (1914 聖誕停火） ➢ 這首歌曾見證了人類歷史上最感人的一刻 在第一次世界大戰期間著名的「1914 聖誕停火」（Christmas Truce）事件中，英國和德國士兵暫時放下武器，走出戰壕交換禮物。據記載，當時雙方士兵最後共同吟唱的歌曲之一就是《Auld Lang Syne》（德軍唱的是德語版）。那一刻，這首歌超越了敵對，成為真正的和平之歌。 連貝多芬都改編過呢首民謠！ ➢ 連古典音樂大師們都忍唔住動手...

我們在十二月還Cover了幾首音樂，其中包括Laufey的《Lover Girl》、《Autumn Leaves》in Jazz version、《薩爾達傳說：曠野之息 OST》以及坂本龍一的《Merry Christmas, Mr. Lawrence 》。

我們在十二月Cover了幾首音樂，其中包括林家謙的《秋葉緣》、《冬季限定》、以及古天樂的《天命最高》。

拉赫曼尼諾夫彈奏鋼琴，展現他傳奇般的技巧。 謝爾蓋·拉赫曼尼諾夫於 1873 年 4 月 1 日出生於俄羅斯塞米奧諾沃，他是一位作曲家、鋼琴家和指揮家，將浪漫主義時代延伸至 20 世紀。 他的音樂深受俄羅斯傳統影響，以情感深度和技術輝煌持續吸引全球聽眾。然而，對鋼琴學習者而言，他的作品既是不可抗拒的吸引力，也是嚴峻的挑戰。在這篇部落格文章中，我們將探討拉赫曼尼諾夫作品為何如此迷人，為何它們常成為有志鋼琴家的惡夢，推薦一首適合新手的著名作品，並討論為何他的音樂仍是每位嚴肅音樂學習者的首要目標。我們將從歷史事實和專家見解中汲取，揭示使拉赫曼尼諾夫歷久彌新的矛盾之處。 拉赫曼尼諾夫音樂的迷人魔力 拉赫曼尼諾夫的音樂是人類靈魂的深刻表達，根植於浪漫主義傳統，強調情感、個人主義和戲劇性對比。 他的作品常常喚起懷舊、渴望和憂鬱的情感，源自他的個人經歷，包括 1917 年革命後流亡俄羅斯以及與憂鬱症的鬥爭。 這種情感真實性深深共鳴，讓他的作品感覺親密個人卻普遍吸引人。 其迷人之處的一個關鍵元素是旋律的豐富性。拉赫曼尼諾夫以創作抒情且難忘的旋律聞名，常被描述為「

你是否曾經不自覺地哼唱一段輕盈而幽深的旋律——那在E與D-sharp之間搖曳的音符，喚起一種奇幻與憂傷交織的感覺？如果是，那你很可能已被《給愛麗絲》所迷倒，這是古典音樂中最具辨識度的曲目之一。由堅韌不拔的路德維希·凡·貝多芬於1810年創作，這首不起眼的巴加特爾（一種短小輕快的鋼琴小品）已超越其謙遜的起源，成為全球現象。從初學者的鋼琴課到台灣垃圾車的鈴聲，它的簡單卻深刻的魅力拒絕消逝。但在那熟悉的旋律之下，隱藏著一張謎團之網：《愛麗絲》究竟是誰？為何它被隱藏數十年？以及一首像這樣的「小玩意兒」如何在知名度上超越貝多芬許多更宏偉的交響曲？在這篇文章中，我們將穿越作曲家風暴般的一生、這首曲子的陰影歷史，以及一些令人愉悅的有趣事實，揭示為何《給愛麗絲》在200年後仍持續俘獲人心。 旋律背後的大師：路德維希·凡·貝多芬 要理解《給愛麗絲》，我們首先必須認識它的創造者——一個一生如其音樂般狂暴而創新的人物。路德維希·凡·貝多芬於1770年12月17日出生於德國波昂的一個音樂世家。他的父親約翰·凡·貝多芬是選帝侯宮廷禮拜堂的男高音，早早察覺年輕路德維希的天賦